Створення чудового фільму – непросте завдання, але якщо режисеру вдасться зробити все правильно, він все одно залежатиме від одного: від фіналу. Як ви збираєтеся випустити публіку зі свого оповідання? Про що ви хочете, щоб вони думали, покидаючи театр? Яке почуття хочеш зберегти в них? Довести все це до завершення вашої історії може бути непросто, і найчастіше кінцівка є швидше виноскою, ніж що-небудь ще, не так запам'ятовується, як те, що було раніше.
О і зрозуміло єспойлери – акуратно.
Психо (1960)
ДоМ. Найта Шьямалана або«Братів Коенів» бувАльфред Хічкок - І хлопчик знав, як закінчувати фільм. Очевидно, що найвідоміша кінцівка Хічкока всіх часів – цеПсихо, яке не тільки змушує публіку зациклюватися наприкінці першого акту, вбиваючи передбачувану головну героїню Меріон Крейн (Джанет Лі), але і пропонує безглуздий жарт. крутити наприкінці фільму. Глядачів змушують повірити, що мати Нормана Бейтса (Ентоні Перкінс) убила Меріон у душі на початку фільму, і, таким чином, напруга продовжує зростати. Але коли Сем (Джон Гевін) та Ліла (Віра Майлз)) Вирушайте в мотель Бейтса, щоб допитати матір Нормана, з'ясувалося, що мати Нормана - не що інше, як гниючий труп на стільці.
Хічкок був неперевершеним артистом, аПсихо – чудовий приклад того, як режисер використав усі хитрощі з книги, щоб від початку до кінця провести свою аудиторію у захоплюючій поїздці. Твіст-фінал не тільки має ідеальний сенс (він був натхненний реальним серійним вбивцею Едом Гейном), а й залишає щелепу глядачів на підлозі, коли в театрі спалахує світло.
Вічне сяйво чистого розуму (2004)
Розбите серце – це пекло, а пам'ять – клітка, яка тримає нас там, але чи зможемо ми колись уникнути спокуси любові, похоті та всіх її небезпек, навіть якби ми точно знали, що приречені на провал? Можливо, ні. У «Вічному сяйві чистого розуму» Джоел (Джим Керрі) та Клем (Кейт Уінслет)виявляє лише, що після руйнівного розриву імпульсний Клем змушує назавжди стерти Джоела з її пам'яті за допомогою нової експериментальної процедури. Природно, Джоел вирішує зробити те саме, і основна частина фільму слід за його відчайдушними спробами завадити цьому рішенню, оскільки його спогади про жінку, яку він любить, одне за одним вислизають із його пам'яті. Наприкінці фільму Джоел і Клем стоять віч-на-віч, не пам'ятаючи про їхні стосунки, але зі знанням того, що колись були закохані, і непереборним бажанням дати ще один шанс. Вони знають, що майже напевно закінчаться болем, що доведено, що вони погано підходять і що повторна спроба тільки розіб'є їм серця. Добре. Сміючись, плачучи і зневірившись не почуватися втраченими і самотніми, вони приймають це. Це нормально. Це ціна того, що ти ризикуєш через кохання, і це ”Eternal Sunshine може похвалитися безліччю розумних операторських робіт та оповідальних нововведень, але проста, щира емоційна правда фінальних кадрів закріплює за ним класику.
Початок (2010)
Фільм, що породив тисячі теорій на Reddit.Крістофер Нолан відомий своїми заплутаними оповіданнями, алеInception довів його до краю, оскільки Нолан представляє чотири історії, що відбуваються одночасно з абсолютно різними темпами, відстежуючи команду «екстракторів», проникаючи у свідомість корпоративного спадкоємця. Емоційна лінія фільмуЛеонардо Ді каприо.Будинок Кобб, який живе у вигнанні, коли його дружина звинуватила його у вбивстві у США. Він мріє знову побачити своїх дітей, і наприкінці фільму, коли команда, схоже, успішно виконала свою місію, Будинок нарешті возз'єднався з дітьми. Камера переміщається до дзиги - ознаки того, що людина все ще мріє, - але стає чорним, перш ніж аудиторія будь-коли знає напевно, чи впаде він. Тут важливо не те, сниться Дім чи ні, а те, що він відчуває. У цьому пишнота цього фіналу - у розповіді він пропонує зловісний висновок, але емоційно він на 100% задовільний. Будинок щасливий. Незалежно від того, чи замкнений він у країні мрій чи ні, він нарешті знайшов спокій.
Інопланетянин (1982)
Інопланетянин - Стівен Спілберг на вершині своєї гри, і вона жива легенда. Справа не тільки в тому, що фінал емоційний чи потужний. Справа в тому, що весь фільм заробляє прощання між ET і Elliott, так що коли він мчить до свого кульмінаційного кінця і серцевого прощання між двома його головними героями, ви можете відчути, що було досягнуто і втрачено в даний момент. Сцена також є кульмінацією сюжетів фільму, де Елліотт знаходить деяке примирення з розлученням своїх батьків, дізнаючись, як він може бути хорошим і як і раніше любити, навіть коли той, кого він любить, залишає його. Абсолютно гарно.
Сім (1995)
Давай скажи це, ти знаєш, що хочеш. Ми можемо це зробити разом. "Що в коробці?!" КінцівкаSe7en стала культовою і її нескінченно цитували, тому що це чудово створена кульмінація хитромудрого фільму, який закріплює за Джоном Доу (Кевін Спейсі) одним з кращих кінозлодіїв усіх часів. Сценарій щодоЕндрю Кевін Вокер та режисерДевід Фінчер, Se7en зіркиБред Пітт іМорган Фріменяк Тейлор і Сомерсет, два детективи на полюванні за біблійним серійним вбивцею Джоном Доу, який відстежує своїх жертв згідно з семи смертними гріхами. Методичний і точний, і завжди на крок попереду, Джон Доу залишає по собі низку девіантних сцен, натхнених смертними гріхами своєї жертви, і залишає все найкраще на потім. Коли детективи думають, що вони мають перевагу, Доу показує свою повну руку – вони завжди були у його пастці. Він перемагає. І вони стають останніми частинами, які завершують страшну роботу його життя. Доставлено скриньку, всередині якої знаходиться голова дружини Тейлора. У цьому випадку він стає лютістю і, йдучи в ногу з планом вбивці, холоднокровно стратить Джона Доу - доля, яку Доу визначив для себе, покарання за його гріхи Заздрощі.
Він тривожний і майстерно створений, і легко зрозуміти, чому він став одним із найвідоміших "поворотних" кінцівок всіх часів. Також легко зрозуміти, чому студія зажадала наступне коротке кодування, яке є мазь у вигляді цитати Хемінгуея. Фінчер боровся за те, щоб фільм закінчився чорнотою; він хотів, щоб публіка сиділа з жорстокістю. Але йому нема чого хвилюватися, бо кінцівкаСьомий залишається з вами довгі роки.
Нафта (2008)
Це те, що називається "падіння мікрофона".Пол Томас Андерсон вже створив одну досить приголомшливу (івелику) кінцівку «Ночі у стилі бугі», але коли справа дійшла до закриття свого опусу 2008 року Там буде кров», він не взяв полонених. Провівши більше двох годин зДеніелом Дей-Льюїсом Деніел Плейнвью, аудиторія починає розуміти, що робить цього поганого хлопця галочкою. Ми бачимо його припливи та відливи в житті, і заключний акт фільму зсувається у часі до того моменту, коли Плейнвью стає багатим – нехай і самотнім – нафтовим магнатом. Але візитПола ДаноЕлі Сандей піднімає йому настрій наймерзеннішим чином, і давня напруженість між цими двома персонажами підходить до кривавого кінця. "Я видихся!" досі залишається одним із найкращих та найяскравіших заключних рядків в історії кіно.
Один з наймайстерніше створених фільмів останнім часом,"Соціальна мережа" пронизаний від початку до кінця. У той час як багато хто заперечував протиДевіда Фінчера іАарона Соркіна, які вирішили зайнятися «фільмом у Facebook», готовий фільм є пророчою розповіддю про силові ігри в 21-му столітті: рухомі та шейкери – це не п'ятдесятирічні чоловіки, вони підліткові генії, кинуті в глибокий кінець без емоційна зрілість, щоб упоратися з такою небезпечною водою. В кінці фільму зДжессі АйзенбергомМарк Цукерберг багатий і могутній, камера затримується, доки він оновлює (і оновлює, і оновлює) сторінку своєї колишньої дівчини у Facebook. Того, чий розрив міг чи не міг підштовхнути щось усередині нього до створення одного з найуспішніших підприємств історії. У нього можуть бути всі гроші та влада у світі, але якою ціною? З якою метою?
Дияволі (1955)
"Les Diaboliques" – це безліч поворотів фільмів та важливий трилер, який підготував ґрунт для майбутніх поколінь загадок та нуарів.Во французькою фільміАнрі-Жоржа Клузо 1955 року знімається Мішель Делассаль (Поль Мерісс) у ролі жорстокого тиранічного директора, якого ненавидять його дружина ( Віра Клузо) та коханка ( Симон Синьйоре), які змовилися вбити його. Але його тіло пропадає, за ним ідуть жарти, і виявляється, що Мішель ніколи не був мертвим; натомість він і його коханка весь час змовилися, готуючи ґрунт, щоб викликати слабке серце його дружини та буквально налякати її до смерті. В той час Les Diaboliquesфінал був революційним і запаморочливим (і він, як і раніше, вражає сьогодні), і він став основою для незліченних звивистих історій про обман, від незліченних класичних фільмів нуар доWild Things .
Запаморочення (1958)
Можливо, найзаплутаніший фільм Хічкока, кульмінація його захоплюючого дослідження чоловічого погляду.Джеймса Стюарта - Втілення чоловічого погляду, і все ж Хічкок так само винен у цій одержимості) закінчується, коли наш герой, мабуть, отримує все, що хоче - жінка, яку він любить, жива, він переміг своє Запаморочення, він розгадав таємницю - і все ж таки через дурну вдачу і обставин вона падає на смерть. Його одержимість та почуття провини ніколи не припиняться, і він завжди буде поглинений. Це потужна метафора природи кіно як глядача, і художника.
Крик (1996)
Кінцеві фільми «Слешер» стали настільки передбачуваними, іКерол Кловер написала про це цілу книгу («Чоловіки, жінки та бензопили») і вигадала фразу «остання дівчина»; Жах, який діє й досі. Написаний сценаристомКевіном Вільямсоном, мета-слешерВеса Крейвена "Крік" 1996 року був створений творчою командою, яка знала ці прийоми, приймаючи їх і руйнуючи в потрібній мірі, досягаючи найвищої точки у фінальному акті, що розкриває шари на дивує і утримує приземлення за допомогою тонкої, розумної деконструкції вашого стандартного протистояння слешера. Не один убивця, а двоє! Включно імовірно мертвого хлопця останньої дівчини! Сідні Прескотт (Нів Кемпбелл) є «останньою дівчиною», але у своєму фільмі вона може порушувати правила та жити у будь-якому випадку, даючи «Крик» освіжаючу дистанцію від властивих пуританським нахилам традиційних моральних показників жаху і, у свою чергу, щиро дивуючи публіку. Слешери ніколи не були такими ж, як післяКрику», і безпомилковий фінал є доказом того, що саморефлексивний жах може бути більшим, ніж хитрощами – фактично, він може змінити всі правила.
Перед заходом сонця (2004)
«Перед заходом сонця» - Найнеймовірніший сіквел в історії.Річард Лінклейтер переглядає своїх персонажів Джессі (Ітан Хоук) та Селін (Джулі Дельпі) через дев'ять років після подійПеред сходом сонця», цього разу відстежуючи їхню денну бесіду в режимі реального часу. Набори фільмів до цокають годинник-площина Джессі повинна улов-что робить кожне слово їх розмови дорогоцінним, і, як ми спостерігаємо, ці персонажі потрапляють назад у коханні (або розуміють, що вони завждибулиу коханні), біль їх неминучого розлуки зберігається. Але Лінклейтер, Хоук і Дельпіте блискуче відмовляється прийняти очевидний шлях для укладання фільму, а Джессі пішла Селіни назад до свого місця і оселилися в розслаблене становище, хвилини, перш ніж вінповинен піти. Останні слова Селін – «Дітко, ти пропустиш цей літак» – музика для вух публіки, оскільки ми бачимо, що, можливо, ці двоє врешті-решт опиняться разом.
Ла Ла Ленд (2016)
Минуло два роки з того часу, як «Ла-Ла-Ленд» потрапила в кінотеатри, і я впевнений, що це достатньо часу, щоб впевнено сказати, що в неї одна з кращих кінцівок фільмів. Музичний роман приймає шокуючий поворот у своєму третьому акті, переходячи до епілогу, в якому наш головний романтичний дует більше не разом і не був певним часом. Міа зЕммі Стоун, нині відома актриса йде вечеряти зі своїм чоловіком, коли вони натикаються на популярний джаз-клуб – Sebastian's (Ryan Gosling) Seb's. Але замість того, щоб перейти до «щасливого» фіналу, в якому Міа та Себастьян опиняються разом, сценарист та режисерДемієн Шазель.натомість воліє показати нам, яким би було їхнє життя, якби вони прийняли кілька інших рішень – очевидно, у музичній формі. Це одна з найемоційніших хвилин кіно останнім часом, і муки жалю та «того, що могло бути» дужесильно вкусили. Але саме ця близькість робить цей фінал таким страшенно ефективним.
Фарго (1996)
"Для чого? Трохи грошей ". Висновок п'єси про похмуру моральФарго показує істинний північ Мардж Гандерсон, жінки, яка не помічає і не наївна щодо темряви світу, але зрештою занадто гарна з погляду людини, щоб повністю зрозуміти, що змусить одну людину поставити іншу. подрібнювач деревини. І все ж, навіть зіткнувшись з такою темрявою, вона не дозволяє їй спотворювати чи псувати її. Натомість вона укладається в ліжко зі своїм чоловіком, вони заспокоюють один одного і знаходять світ у своєму простому житті. Це прекрасно.
Хрещений батько (1972)
Завершення подорожі Майкла Корлеоне майже гірко-солодке. Він починає з віри, що буде відрізнятися від своєї сім'ї, і виявляє, що він найкраще підходить для того, щоб очолити їхню темну спадщину. При кожній спробі втекти, він тільки виявляє, що все глибше і майстерніше стає босом мафії. Так що це особливо лякає, коли він стає "Хрещеним батьком", бреше Кею з серйозним обличчям, а потім потужним пострілом двері між ними зачиняються, Майкл живе злочинним життям з однією сім'єю, а його справжня родина знаходиться на березі. Інші.
Імла (2007)
Дарабонт «sТуман є збудливим, щільно створеною притчею шляхом B-фільм особливості істот , що оновленняStephen King «s 1980s новела і рослини дії твердо в Америці після 9/11 культури страху, гнів та сліпий паніки. Дарабонт одного разу охарактеризував фільм як «поранений, гнівний крик», і він ніколи не буває більш ясним, ніж в останні моменти фільму, які заслужили погану репутацію як одне з найрізкіших і найжорстокіших кінцівок фільму всіх часів. Повість короля закінчується буквально надією; Фільм Дарабонта закінчується нищівною поразкою - відмовою від надії. Цевідкуплення протиШоушенка. Сам Кінг описав це як «найшокованіший фінал в історії» і сказав: «Має бути прийнятий закон, який каже, що будь-кого, хто розкриє останні п'ять хвилин цього фільму, слід вішати за шию до смерті». Так що ніяких спойлерів до цього один, навіть через десять років.
Бульвар Сансет (1950)
Номінований на 11 премій Оскар після виходу 1950 року, «Бульвар Сансет» витримав випробування часом як класичний фільм, який досі залишається надзвичайно успішним. Більше того, незважаючи на еволюцію смаків та тенденцій аудиторії, фінал нуаруБіллі Вайлдера залишається надзвичайно ефективним – це втілення вічнозеленого мистецтва.Ця історія про невдаху сценариста, якого втягує в відокремлений будинок забутої зірки німого кіно, наповнена напругою та підвищеними емоціями, але Уайлдер заздалегідь каже аудиторії, що на вас не чекає щасливий кінець – фільм починається з нашого головного героя. лежав мертвим у басейні. До кінця фільму ми співчуємо бідній Нормі Десмонд (Глорія Суонсон) навіть коли вона скоює вбивство, перетворюючи свою останню фразу «Добре, містере Демілль, я готовий до великого плану», не ілюзію чи божевілля, а трагедію.
Майже відомий (2000)
ЯкбиКемерон Кроу ніколи не зняв великий фільм після «Майже знаменитого», його все одно вважали б одним із великих. Ось наскільки гарнийМайже знаменитий» . Його напівавтобіографічна комедія-драма 2000 року – це справжній шедевр, який розповідає про подвиги підлітка-журналіста на гастролях із рок-групою у 1970-х роках. Він охоплює всі ваші традиційні образи дорослішання, такі як юне кохання, секс і незахищеність, хоч і на тлі суперзірки, слави та его. Саме ця ідеальна суміш добігає кінця в спальні Вільяма.Патрік Фугіт), де його відвідав видатний Стіллуотер Рассел Хаммонд (Біллі Крадап), щобнарештізавершіть те інтерв'ю, яке він обіцяв. Вони мають інтимні стосунки, які чудово уникають сахарину і натомість здаються інтимними, тоді як ми також можемо подивитися на Пенні Лейн, що прямує до Марокко. "Для початку, про все".
Акт вбивства (2012)
"Акт вбивства" – надзвичайно складний для перегляду фільм, і він справді збільшує перспективу кіновиробництва. Це може здатися драматичним, але цей нетрадиційний документальний фільм оповідає про геноцид і людську жорстокість таким чином, що руйнує стіни захисту, які ми побудували для жахів світу, і змушує їх почуватися свіжішими та жахливішими, ніж будь-коли. Навіть тим, хто їх здійснив.
Зробити"Акт вбивства", режисерДжошуа Оппенгеймерпровів роки разом із людьми, відповідальними за невимовне насильство та смерть під час геноциду в Індонезії. Оппенгеймер іде у бік стандартного документального формату, змушуючи цих людей відтворювати свої злочини на камеру з їхньої точки зору, пропонуючи пекучий погляд на обдурені і жахливі розумові процеси цих випадкових убивць. Вони сміються і вихваляються своїми злочинами, насолоджуючись деталями своїх спогадів, до фінальної сцени фільму, в якій один із цих людей нарешті стикається з масштабами своїх злочинів. Він давиться і здригається, його рве на даху, де він колись жорстоко стратив безневинних людей. «Я згрішив?» - Запитує він, коли його тіло згинається і здіймається. Це шокуючий момент співчуття з боку монстра і співчуття до монстра, який обрушується на вас тяжкістю нелюдської жорстокості.
Весь цей джаз (1979)
"Змучений художник" став голлівудським кліше, але що відбувається, коли змучений художник робить неймовірно самосвідомий автобіографічний біографічний фільм? Це музичний шедеврБоба ФоссеAll That Jazz, в якому черезРоя Шайдера розповідається про хороше, погане і потворне з життя режисера, письменника і хореографа. У міру того, як фільм добігає кінця, головний герой Шайдера знаходиться на смертному одрі, п'ять етапів горя є грандіозним музичним фіналом, в якому беруть участь фігури всіх часів його життя. Це одночасно неймовірно егоїстичне, вибачливе, товариське і красиве, і воно завершується різким заключним кадром, який наближає нас до реальності. Це справді незабутня подія, і це один із найбільших «грандіозних фіналів» усіх часів.
Випускник (1967)
Люблю цей фінал. Фальшива голова полягає в тому, що Бенджамін та Елейн втечуть разом і житимуть довго та щасливо, але режисерМайк Ніколс вправно повертає це до того місця, де почався фільм: Бенджаміна захоплюють за собою, ворожить, чи матиме його життя якийсь сенс або навіть відрізнятиметься від тієї його батьки мали. Дозволитивипускнику просто сидіти з цими двома персонажами, коли їхня імпульсивність вислизає, і вони змушені просто сидіти зі своїм вибором, - це електростанція фіналу, який ніколи не повинен підвищувати голос.
Шосте почуття (1999)
Так,Брюс Уілліс весь цей час був мертвим. Над цим жартують стільки разів, що можна подумати, що розкриття більше не матиме сили, але фільмМ. Найта Шьямалана ще тримається, тому що розкриття насправді не є метою фільму. Це шокує, і це стало візитівкою режисера, але те, що надає фіналу його сили, – це емоційний дозвіл між Малкольмом та Ганною, коли він може попрощатися зі своєю дружиною. Як і«Звичайні підозрювані», У них обох є дивовижні повороти всіх часів, але кінцівка цементує загальний фільм як чудовий, а не просто показує момент "попався".
Одержимість (2014)
Жертва – це вартість величі. Щоб стати легендою, потрібні біль та практика, а одержимість досконалістю – це власний токсин. Така сутьWhiplash, приголомшливого трилераДемієна Шазеля про те, як студент-музичний студент спускається по кролячій норі амбіцій і про вимогливого, принизливого інструктора, який як бензин для його вогню. Більша частинаWhiplash схожа на битву волі між Ендрю Нейманом (Майлз Теллер), молодим барабанщиком, який жадає величі, та його жорстоким наставником Флетчером (Дж. К. Сіммонс).), і в заключні моменти фільму, після запеклих зіткнень і цілеспрямованих зусиль обох, спрямованих на те, щоб зруйнувати кар'єру один одного, Нейман і Флетчер опиняються на сцені разом, замкнені в конфронтаційній виставі, яка стає частиною несамовитої, захопленої співпраці, оскільки їхні пристрасті зливаються і зіткнутися у тривалому барабанному соло. Це ідеальний вихід для всього створеного у фільмі напруги, такого як кайф після особливо виснажливого пробігу, і він посилає публіку в шалену, п'янку ейфорію, яку, як ми знаємо, неможливо утримати.
Хатина в лісі (2012)
"Хижа у лісі" дає нам зрозуміти, що це не ваш стандартний удар із самого початку, коли глядачі опиняються у підземному приміщенні, де урядова операція із загадкових причин оживляє фільми жахів. Над землею Дана ( Крістен Конноллі), Марті ( Френ Кранц) та їхні друзі вирушають у віддалену хатину, навіть не підозрюючи, що організація помітила їх як жертви. Але чому? Для чого? Що ж, після серії розумних підривів жанрів та жартів фанатів жахів сценарист-режисер Дрю Годдард (який написав сценарій разом із Джоссом Уідоном) відповідає на всі ваші запитання в найрозумніших, божевільних кінцівках, які з'являться з часів жаху -обізнаний.
Виявляється, Дана та її друзі – ягнята на бійню, що призвели до їхньої смерті, як і багато хто з них, щоб тримати буквально гігантських розгніваних богів достатньою мірою, щоб вони не могли зруйнувати землю. За винятком того, що рішучість Дани та Марті вижити зводить жертву під укіс, і мстиві боги знову виходять на поверхню. Це освіжаюче незвичайний фінал, взятий зі сторінок Лавкрафта і оновлений для нового покоління, але з самореференційною дотепністю Годдарда і Уідона, закладеним на протязі всього фільму, він також стає частиною мета-коментаря до самого жаху та вимог суспільства. аудиторія, яка пожирає це. Зрештою, ми всі гнівні боги, розважите нас чи загинете.
Плетена людина (1973)
ЗабудьтеНіколаса Кейджа, забудьте бджіл; У сумнозвісного рімейку«Плетеної людини» може бути одна з найіронічно відомих кінцівок всіх часів, але оригінальний фільмРобіна Харді 1973 року – один із найкращих. Залитий сонцем, повільно повзучий фільм жахів, заснований на детективній таємниці,«Плетена людина» граєЕдварда Вудворда у ролі Сарджанта Хоуї, християнського детектива, який вирушає на віддалений язичницький острів Саммерсайл, щоб розслідувати зникнення молодої дівчини. Тільки місцеві жителі стверджують, що коли він туди потрапляє, її ніколи не існувало. У ході розслідування нерішучість та занепокоєння Хоуї наростають, оскільки місцеві жителі упиваються ритуалом і, здається, по можливості грають із ним.
Після деяких розкопок Сержант дізнається, що остров'яни звертаються до людських жертвоприношень при поганому врожаї, і приходить до висновку, що це, мабуть, план зниклої дівчини, але його героїчне порятунок приводить його прямо в пастку: дівчина ніколи не була Наміченою жертвою , і, укладений в гігантську плетену статую, сержант Хауї згоряє до смерті, молячись і кричачи своєму богу, тоді як остров'яни приносять його в жертву своєму богу.«Плетена людина», підкреслений народними гімнами і перкусією, що гуде, відображає жах релігійного фанатизму і вічну небезпеку сліпої віри і помилкової ідеології.
Підозрювальні особи (1995)
Хороша кінцівка з поворотом працює навіть якщо ви знаєте поворот.«Підоглядні особи» – це, звичайно, весь час із повільним розкриттям того, що Verbal Kint – це Кейзер Соз, але це майстерна кульмінація виступуКевіна Спейсі, блискучої партитури та редагуванняДжона Оттмана та розумного сценаріюКрістофера МакКуоррі . Це фінал, від якого у вас відвисне щелепа, коли ви його вперше побачите, і тоді ви будете схвильовані щоразу, коли дивитися його після цього.
Ніч живих мерців (1968)
Джорджа А. Ромеро шанують як короля жахів, але він не завжди отримує визнання, якого заслуговує як ренегат-інді-режисер.«Ніч живих мерців» започаткувала жанр сучасного зомбі, але крім того, що це жахливо, це також один із найпроникливіших і вдумливіших фільмів усіх часів. У центрі сюжету фільму – група тих, хто вижив у розпал чуми зомбі, що зникли разом у стані паніки. У міру того як їх міжособистісні сварки та акти егоїзму розривають тих, хто вижив на частини, нежить проривається в їхній притулок, і тільки Бен (Дуейн Джонс) Залишається стійким голосом розуму. Він герой, що робить його таким шокуючим, коли його застрелили групою озброєних «хороших хлопців», що очищають територію від живих мерців. Оскільки Ромеро вибрав чорношкірого чоловіка як свого героя (підривний хід сам по собі), фінал також містив виважені тони расових коментарів, і, хоча фінал сам по собі досить шокуючий, додатковий шар соціального терору зміцнив фільм фінальні моменти як одна з найзнаковіших і найвпливовіших. кінцівок в історії кіно.
Зіркові війни: Імперія завдає удару у відповідь (1980)
Хан Соло, може, мертвий! Дарт Вейдер – батько Люка! Люкові не вистачає руки! Фінал «Зіркових війн: Епізод V – Імперія завдає удару у відповідь» є класичним, і хоча у ретроспективі він не здаєтьсязанадто похмурим, тоді для публіки, яка не знала, як усе це завершується вПовернення джедая», це був гнобителем. Але це захоплюючий спосіб закінчити фільм, якщо ви знаєте, що наближаєтеся до заключного розділу, іДжордж Лукас дозволяє фанатам затримати важливі події у сюжеті, оскільки вони мають дочекатисяПовернення Джеда.щоб побачити, що буде далі. Сьогодні, звичайно, ви можете просто вставити наступний диск Blu-ray, але навіть у цьому випадку фінал виглядає грандіозним - і творці фільмів намагалися його наслідувати вже багато років.
